"Удаленная местность" – качественный, напряженный и непредсказуемый психологический триллер. Набор актеров здесь небольшой, но все они отлично знают свое дело, как и режиссер, которому удалось создать ощущение постоянной опасности и нарастающего отчаяния.

Эллиот в исполнении Юэля Киннамана кажется подозрительным с самого начала. Кажется, что и без работы он остался вовсе не из-за сокращения штата, а просто потому, что не всякий может найти с ним общий язык. Есть в нем что-то такое, что не вызывает желания заводить с ним дружбу. Какая-то скрытая угроза. И очень скоро – когда сыновья выбалтывают ему новости о переезде - выяснится, что это подозрение совсем не напрасно. Калебу и Ьрэдли придется принять нелегкое решение, поскольку перспективу остаться в изолированной местности с непредсказуемым отцом никак нельзя назвать радужной.

Режиссер Роб Конноли (он также является соавтором сценария) обладает отличной способностью передавать эмоции и чувства героев через острые визуальные образы. Эта особенность фильма постоянно держит зрителя в ожидании какого-то неприятного сюрприза. Сюжет развивается правдоподобно, несмотря на то, что не так-то легко показать переход чувств из отцовской любви в манию. Киннаману удалось убедительно изобразить очень сложный набор эмоций – тут и отцовская нежность, и грубая закалка, и очень опасное замешательство, когда он внезапно ощущает себя выброшенным и ненужным. Мальчики тоже очень хорошо справились со своими ролями, особенно хорошо им удались реалистичные эпизоды, когда они с сомнением и удивлением выслушивают очередное указание папочки. Зимние канадские пейзажи тоже отлично вписываются в атмосферу этого простого, но атмосферного и драматичного фильма.

Фильм во многом напоминает "Хорошее убийство" (2014) с Итаном Хоуком, но заметно уступает ему: здесь больше триллера и меньше драмы. Но и в этой картине сюжет построен вокруг морально-этических проблем использования дронов, при ударах которых могут гибнуть мирные жители (в то время как пилот находится в полной безопасности, на другом континенте, в стране, которая официально даже не находится в состоянии войны с атакуемой страной). Это также один из двух последних фильмов Алана Рикмана, что делает картину особенно ценной для поклонников этого потрясающего актера. Действие происходит одновременно в Найроби, Неваде, Лондоне и Перл-Харбор. Любопытно, что все четыре главных героя не только сняты по отдельности, их исполнители (Миррен, Пол, Рикман и Абди) также не встречались на съемочной площадке.

Вся драма разворачивается вокруг напряженного обсуждения - атаковать ли террористов ценой гибели мирных жителей, или такая мера в "дружественной" стране чрезмерна. В "цепь убийства", которая принимает решение об ударе, входят самые высокопоставленные военные чины, политики и международные юристы. Всем им предстоит принять морально сложное решение, которое к тому же может иметь исключительный политический резонанс. Сценарий насыщен диалогами, а чтобы зритель не заскучал, наблюдая всю эту военно-политическую бюрократию, в сюжете есть немного черного юмора и сатиры. Миниатюрные дроны и другие средства слежения и удаленной атаки, показанные в фильме, в настоящее время еще находятся в разработке, и войдут в стандартное вооружение Британии и США лишь через несколько лет. И хотя мини-дроны - еще футуристический элемент, обычные дроны уже давно используются в удаленных операциях, и кого именно они при этом убивают - террористов или мирных жителей - большой вопрос.

Словом, это серьезный, качественный, напряженный политический триллер, поднимающий сложные и провокационные вопросы о нравственных проблемах современной войны. И вопросы эти настолько сложны, что однозначного ответа на них дать нельзя - ни в кино, ни в жизни.

"Месть от кутюр" представляет собой любопытное смешение жанров - это и драма, и черная комедия, и фарс. Здесь даже есть небольшая криминальная интрига, связанная с глубокой психологической травмой из детства. В сюжете герои заняты любительской постановкой пьесы Шекспира, и у зрителя сразу же закрадывается предчувствие, что это неспроста - так и есть, финал будет вполне шекспировским. По настроению фильм чем-то напоминает "Аризонскую мечту", но он не настолько глубок и не так мастерски выдержан в одном стиле, как картина Кустурицы.

С визуальной точки зрения кино безупречно - прекрасные костюмы, которые, очевидно, потребовали серьезной работы, и интересные декорации, отлично передающие странную, сюрреалистичную атмосферу австралийского захолустья, в котором внезапно расцветает высокая мода - и зарождается план изощренного, убийственного возмездия.

Кейт Уинслет здесь совершенно прекрасна, есть только одна неуклюжая деталь - все-таки она на 15 лет старше своего партнера, а по сюжету предполагается, что они ровесники. Было бы лучше, если бы вместо Лиама Хемсворта подобрали другого актера.Персонаж Хьюго Уивинга, увлеченный модными эскизами и переодеванием в гламурные наряды, очень забавный. Пожалуй, в исполнении другого актера подобный персонаж выглядел бы не более чем деревенский фрик, но Уивинг сделал своего героя очень интересным. Сюжет развивается довольно медленно, но не слишком предсказуемо. Очевидно, что приезд Тилли ничем хорошим не закончится (хотя в середине фильма начинает казаться, что модельерша вполне может влиться в жизнь городишки). Но во что именно выльется это противостояние Тилли и местных жителей, станет настоящим сюрпризом.

У фильма есть потенциал шедевра, он мог бы стать одним из самых экстравагантных фильмов последних лет. До такого уровня он, к сожалению, не дотягивает, и все же это очень интересное, оригинальное и необычное произведение, со специфическим мрачным юмором и с несколькими очень трогательными сценами.

Филипп Аим, до того, как стать режиссером и сценаристом, был композитором, и это особенно заметно по его новому проекту "Погружение". В этом мрачном, гнетущем, стильном (черно-белом!) криминальном мини-сериале музыка является одним из самых эффективных выразительных средств, иногда полностью заменяя диалоги.

Мишель Серрейро - отец-одиночка, полицейский, лишенных каких-либо серьезных амбиций. Единственное, что вносит разнообразие в его скучную и заурядную жизнь - удивительно реалистичные галлюцинации. К сожалению, они являются следствием неизлечимой болезни мозга.

Когда Мишель понимает, что терять ему нечего, он решает пойти на совершенно несвойственный ему риск - и вступает в группу агентов по борьбе с наркотиками, работающими под глубоким прикрытием. Главной целью становится Гийом Линор - официально преуспевающий бизнесмен, на деле же - влиятельнейший торговец наркотиками, в планах которого завоевание всего парижского рынка.

Наркобарон планирует свою стратегию основательно, он работает над созданием сильнодействующего синтетического продукта, который можно использовать в электронных сигаретах. К распространению нового зелья Линор тоже подготовился серьезно, в его распоряжении - огромная сеть сбыта на парижских улицах. Парижские уличные и трущобные сцены, депрессивные и дождливые, стильно снятые в черно-белых тонах, добавляют ощущения мрачной и тягостной безысходности.

Амбициозный и жестокий наркобарон - не единственная проблема Мишеля. Ему трудно общаться с Кларой, дочерью-подростком, и незаметно для отца она становится жертвой наркотиков. По мере развития сюжета ставки возрастают, и зрителю гарантировано напряженное ожидание развязки - кто же в итоге победит в этой наркотической войне. "Погружение", несмотря на не слишком оригинальный сюжет, очень впечатляющий и реалистичный сериал, насыщенный жесткими сценами, извращениями, насилием и отчаянием. Здесь нет ни одного героя с нормальными моральными стандартами, все они, даже условно-положительные, поступают безответственно, опрометчиво, временами просто глупо. Помимо проблем с наркотиками, затрагивается еще одна острая проблема - миграционный кризис.

Превосходный исторический сериал "Последнее королевство" - талантливая и интересная адаптация известной серии исторических романов Бернарда Корнуэлла, "Саксонские хроники". В серии девять романов, и их действие охватывает около 100 лет, примерно с середины девятого века по середину десятого века. В то время территория Англии была разделена на семь независимых королевств (одна из деталей британской истории, позаимствованная Джорджем Мартином для сюжета "Игры престолов"). К слову, об "Игре престолов" - "Последнее королевство" как раз напоминает смесь "Игры престолов" и "Викингов", поскольку сюжет в основном сосредоточен на соперничестве между норвежцами и датчанами за владычество на Британских островах. Прошло уже несколько веков с тех пор, как римляне покинули острова, но их наследие - величественные постройки - еще встречаются на каждом шагу. Одна великая цивилизация исчезла, следующей предстоит зародиться в битвах, интригах, соперничестве, религиозных разногласиях и компромиссах, а также в расчетливых политических и брачных союзах.

Хотя "Последнее королевство" и сюжетно, и визуально очень напоминает "Игру престолов" (по этой причине лучше не привязываться к героям, они могут неожиданно и жестоко скончаться), это не фэнтези - это реальная история, о реальных людях и событиях. С точки зрения исторической правды сюжет гораздо реалистичнее, чем в "Викингах", где много вымысла. Здесь есть отличные, кровавые батальные сцены, драматические повороты сюжета, в общем все, что делает просмотр по-настоящему захватывающим. Никакого занудства и долгих высокопарных монологов ни о чем, как в "Игре престолов". Немаловажно и то, что сериал снят на высоком уровне - постановщики не пытались сэкономить деньги на примитивных костюмах, картонных декорациях и жестяных мечах. Все очень правдоподобно и реалистично. Британские пейзажи, как всегда, прекрасны; уровень актерской игры, как и в большинстве британских сериалов - на высоте. Качество сценария, конечно, во многом обусловлено качеством первоисточников - Бернард Корнуэлл очень талантливый писатель, и в своей работе всегда использует все возможные исторические источники (в том числе образчики древнейших поэтических опусов о приключениях саксов и норманнов в Британии). Корнуэлл уже выпустил девять романов из "Саксонских хроник", так кто материала для новых сезонов у сценаристов хватает. С огромным нетерпением жду следующего сезона.

Сериалов и фильмов о воротилах наркобизнеса снято немало, но "Королева Юга" все равно отличается оригинальностью на их фоне, и по трем причинам: во-первых, сюжет основан на реальной истории небезызвестной наркобаронессы Марллори Чакон (родом из Гватемалы); во-вторых, это уже вторая экранизация международного бестселлера испанского писателя Артуро Переса-Реверте, который воспользовался историей Чакон; и в-третьих, необычен сам факт того, что главная героиня такой истории - женщина. Но как бы ни было это невероятно, женщина - прототип героини Терезы Мендозы - действительно смогла взойти на самую вершину в таком опаснейшем, даже для видавших виды гангстеров, подпольном бизнесе.

Необычно и построение сюжета в этом сериале - он начинается с конца. Поразительная история Терезы, полная опасных приключений, насилия и шокирующих поворотов, рассказывается во флэшбеках. Терезе, очевидно, никогда бы и не пришло в голову заниматься такими опасными делами и вступать в конкуренцию с влиятельными (и совершенно отмороженными) наркодельцами. Она оказывается втянутой в преступный мир поневоле. Просто сначала у нее был бойфренд-наркодилер. Потом его убрали, и Терезе пришлось спасаться бегством. Ее преследуют, она скрывается и мстит - она, конечно, далеко не ангел, но несомненно - жертва обстоятельств. Путь Терезы от мелкой дилерши до наркобаронессы усеян трупами и залит кровью. Грязная сторона преступной деятельности Мендозы состоит во впечатляющем контрасте с гламурной, броской внешностью героини. Помимо бразильской актрисы Алиси Браги, которой отлично удался сложный и противоречивый образ Терезы, в сериале много других латиноамериканских актеров.

Первые три эпизода перенасыщены бурным действием и многочисленными второстепенными персонажами, ведь зрителю надо как можно нагляднее показать предысторию Терезы, что ей пришлось пережить, и как она добилась своего титула, "Королева Юга". Действие может показаться слишком запутанным. Но после третьей серии все станет на свои места. Это захватывающий, напряженный, динамичный сериал, в котором очень много рискованных авантюр, адреналина, и необычных выходов из тупиковых, казалось бы, ситуаций.

Этот мини-сериал представляет собой ремейк одноименного ТВ-сериала 1977 года. С точки зрения рейтингов, номинаций и завоеванных призов "Корни" 1977 стал эпохальным событием. Алекс Хейли, автор романа, по которому был снят сериал 1977 года и современный ремейк, заявлял, что сумел проследить историю своей семьи до африканского подростка Кунты Кинте. Тем не менее, довольно скоро выяснилось, что Хейли воспользовался для написанием своего романа книгой другого автора, и многое в его "Корнях" является прямым плагиатом из "Африканца", опубликованного Гарольдом Курландером за пару лет до книги Хейли. Но даже если события, описанные Хейли, попали в его роман из историй других чернокожих, это никак не отменяет жутких реалий рабства, о которых очень многое известно из надежных документальных источников.

Со времени выхода первой версии "Корней" прошло много лет, и новые документальные сведения позволили уточнить многие детали сюжета, поэтому ремейк сериала, очевидно, даже превосходит оригинальную постановку по части исторической точности. Сериал "Корни" отличается захватывающим, напряженным, драматическим сюжетом, отличной игрой актеров. Здесь немало трагичных и душераздирающих сцен, и понятно, что есть и немало эпизодов, связанных с насилием и унижением. Сериал, конечно, не будет интересен тем, кому неинтересна тема рабства в принципе. Но непредубежденному зрителю сериал должен понравиться. Это эпическая сага - действие начинается в середине восемнадцатого века в Западной Африке (где-то на территории современной Гамбии). Африканский подросток Кунта Кинте сначала попадает в плен к врагам своего племени, а затем и в рабство в США, где ему придется пройти через множество тяжких испытаний и найти подобие компромисса между жизнью раба и памятью о своем происхождении. Потомков Кинте тоже продают в разные штаты; белые хозяева не всегда ведут себя прилично - так в семействе Кинте появятся мулаты. Эмоциональный финал сериала приходится на окончание гражданской войны между Севером и Югом (которая отчасти началась именно из-за отказа Юга отменить рабство).

Сериал "Изгой" не отличается особой динамичностью: он неторопливый и тягучий, как назойливый ночной кошмар. В этом и состоит его прелесть - хотя, очевидно, такой медленный ход событий понравится далеко не всем. Хотя в сериале поднимается множество разнообразных тем, в том числе далеких от мистики, лейтмотивом остается экзорцизм, а изгнание демонов означает христианство (что тоже понравится далеко не всем).

Кайл Барнс, главный герой, обладает необъяснимой властью над демонами. Возможно, потому, что в нем самом таится какое-то зло. Это зло притягивает к нему демонов, которые начинают докучать самым близким и дорогим для Кайла людям (поскольку не в силах причинить вред самому Кайлу). Его мать уже много лет содержится в психиатрической клинике в состоянии кататонии, его жена под влиянием темных сил напала на дочь (и свалила всю вину на мужа). В попытках разобраться, почему вся эта чертовщина происходит с его близкими, Кайл завязывает дружбу с местным пастором, который специализируется на изгнании демонов. Поначалу ему нелегко смириться с тем, что в его родном захолустном городке происходят сверхъестественные события, но факты не оставляют ему выбора: зло таится в местном лесу, принимает облик загадочного человека в черной шляпе, толкает людей на невообразимо жестокие поступки. С этим надо что-то делать, и Барнс в итоге принимает решение вступить в нелегкую борьбу с демонами.

Мрачный саундтрек для сериала написал известный композитор Аттикус Росс (вместе с Трентом Резнором он получил "Оскар" за музыку к фильму "Социальная сеть" (2010). В нескольких эпизодах появляется Грейс Забриски (известная широкой публике по роли в сериале "Твин Пикс").