Биографический фильм если не увлечет сюжетом, то хотя бы базу знаний пополнит и расширит кругозор. Хотя, справедливости ради, жизнь порой подкидывает сюжеты покруче талантливых сценаристов.

Благодаря шоу «Танцы» на ТНТ, мы узнали, что существует такое направление – «модерн». Так вот, фильм «Танцовщица» расскажет и покажет нам первопроходца в этом стиле Марию Луизу Фуллер, известную больше как Лои Фуллер. Великая американка, которая жила на стыке веков. «Крестная мама» Айседоры Дункан, которая в свое время начинала в балете Фуллер.

В основе сюжета – путь к вершине славы. Пот и кровь, ожидания и разочарования, счастливый случай и много-много риска – вот что является секретом успеха.

Естественно, нашлось в ленте место драме. Мы узнаем, чем приходить жертвовать на пути к славе.

Фильм получился атмосферным. Художники-костюмеры справились со своей задачей блестяще.

Актеры тоже на высоте, мало того, главная актриса даже внешне похожа на свою героиню как сестра-близнец.

«Танцовщица» немного похожа на «Черного лебедя» Аранофски. Только угол зрения немного иной. Положить все на алтарь искусства – достойный выбор сильного духом.

При просмотре гарантировано эстетическое удовольствие от визуального ряда.

Хороший триллер, добротный. Сильные стороны – актеры, которым веришь, сюжет, которому сопереживаешь, за которым следишь, не отрываясь.

Конечно, многие могут сказать, что похожую историю уже видели и не раз, но, думаю, финал может удивить даже самых закоренелых скептиков.

Как и многие фильмы ужасов, все начинается с переезда. Типичная семья во главе которой отец-вдовец и его симпатичная дочь подросток переезжает в огромный домище. Папка пытается построить новые отношения с симпатичной пассией, претендующей на роль новой мамочки, осиротевшая девушка делает попытки примириться с потерей, а дом живет своей жизнью. Охи-вздохи по ночам, шаги и скрипы, вещи хозяев, которые гуляют сами по себе и обнаруживаются в совершенно неожиданных местах… А тут и соседи масла в огонь подливают, рассказывая жуткие байки о страшной драме, которая накануне продажи в особняке произошла.

Вам может показаться, что за всем стоят привидения или другая мистическая ерунда, как обычно бывает в историях с похожим сюжетом. Ох, сильно же вы ошибаетесь. Главное, не рассчитывайте на хэппи-энд, его здесь не будет.

Из достоинств фильма особенно хочется отметить музыкальное сопровождение, без которого невозможно было бы выдержать атмосферу напряжения. Вряд ли вы станете пересматривать ленту снова и снова, но для того, чтобы скоротать вечер, кино отлично подойдет.

Отличный фильм, рожденный на стыке нескольких, казалось бы, не сочетаемых жанров: комедии и драмы. По сути «Москва, я терплю тебя!» можно отнести к городскому альманаху (по тому же принципу, что и «Париж, я люблю тебя!», и «Москва, я люблю тебя!»).

Глубинного смысла искать в фильме не стоит, да и шедевром, который войдет в историю кинематографа, его вряд ли назовешь, но с основной своей функцией – развлечением зрителя – лента справляется на отлично. Прекрасно подойдет, чтобы скоротать вечерок, наблюдая за комедией положений. При этом, заметьте, мораль в нем все равно есть, авторы ненавязчиво подают ее зрителю.

«Москва, я терплю тебя!» кино не только о любви, дружбе, смысле жизни, но и о Москве. Город предстанет перед вами во всей красе (оператор постарался на славу), солнечный и дождливый, пафосный и простой, в каком-то смысле она, Москва, такая же героиня этого фильма, как и люди, а не просто декорацией. Ведь так много чаяний и надежд связано со столицей: о ней мечтают, ее ненавидят, здесь борются за свое место под солнцем или наоборот, строят планы, как побыстрее сбежать...

Единственное, что может отпугнуть зрителя, отсутствие линейного сюжета, что характерно для альманахов. Все выглядит набором отдельных эпизодов, как в калейдоскопе.

Герой фильма – простой парень Коля. Нам предстоит наблюдать за ним семь дней. За неделю он умудриться вляпаться в кучу историй, которые, на первый взгляд, между собой никак не связаны. Коля мутит романтик с училкой английского, здание школы загорается, а дочка директора уверена, что к пожару причастен именно Николай, пытающийся таким образом привлечь ее внимание.

Несмотря на то, что многие повороты в истории предсказуемы, следить за развитием сюжета все равно интересно. Авторам удалось развести линии героев так ловко, что они не путаются в голове у зрителя. Да и характеры героев развиваются, сами герои меняются, растут над собой, вызывают симпатию и эмпатию. 

Вишенкой на торте в этой истории является мораль! Да-да, у нас еще снимают годное кино, которое, кроме того, чтобы развлекать, стремиться заронить в души и головы зрителей пусть и банальные, но вечные истины о любви, долге и других базовых вещах, без которых невозможно существовать.

Касательно юмора, фильм заявлен как комедия, но большинство шуток откровенно не дотягивают, хотя попалась парочка годных.

Невероятно, но «Хороший мальчик» получил высокие оценки и зрителей, и критиков.

Возможно, все дело в соотношении серьезного и веселого.

Наивная девушка из провинциального местечка жаждет быть знаменитой, сладкой жизни, роскоши и обожания сотни поклонников. И первые шаги по стечению обстоятельств даются ей очень легко, вот она слава! А вокруг, словно декорации, другие такие же соискательницы. И чем больше смотрит на них героиня, тем лучше осознает свою уникальность: да, она выгодно отличается. Чем? Да какая разница. Главное – многие готовы пойти на пластические операции, уколы ботекса и многое другое, чтобы стать лишь бледным отражением совершенства… И нашей героине кажется, что нет ничего ужасного в том, что природа одарила ее такой внешностью. Бедняжка даже не замечает, что уже давно ступила на кривую дорожку, ведущую в пустоту.

Картина стала отражением сути модельного бизнеса. Капризного, непостоянного в своих требованиях и идеалах, который заражает своей жаждой изменений, и бедные модельки, если хотят остаться в обойме, вынуждены не отставать, менять свою внешность, тело, всеми силами сохранять молодость.

Фильм обладает собственной уникальной атмосферой, сложно даже сравнивать его с каким-либо другими лентами. Несмотря на отсутствие стабильной динамики, он держит в напряжении.

Актеры, режиссер, декораторы – все постарались на славу, картинка изумительная.

Прима без капризов, звезда, чьи гонорары исчисляются нулем, дива, не мнящая себя пупом земли, которая идеально справляется с абсолютно любой ролью – вот она, мечта каждого режиссера. Симона создана не из плоти и крови, она набор единичек и нулей, компьютерная программа, детище талантливого безумца. Симона существует только на носители. Она предназначена Виктору Тарански (в исполнении АльПачино). Режиссер, которого продюсеры, кредиторы и студии довели своими требования до ручки, решается на серьезный шаг – создать шедевр с несуществующей актрисой в главной роле. И вот зрители рукоплещут, влюбляются, обожаю свою новую звезду, хотят еще и еще фильмов с ней. Что остается режиссеру? Снимать в угоду толпы. А после, осознав всю абсурдность ситуации, уничтожить Симону вместе с носителем. Только так ли просто удить совершенство, идеал, который нашел путь в тысячи сердец?

Серьезная тема раскрывается в непринужденной манере, фильм даже можно отнести к жанру комедии, а венец всему – хеппи энд. Хорошее кино, но, увы, одноразовое. Несмотря на отличный сценарий и философские вопросы, которые поднимают авторы. Что важнее идеальная виртуальность или настоящая реальность? Судя по развитию современных технологий и трендов, которые пропагандирует общество, ответ на этот вопрос нам предстоит искать еще очень долго.

Отправляйся за просветлением вместе с героями фильма. Несмотря на то, что история проходит в типично восточных декорациях Индии, шуточки тут будут в английском духе, т.е. юмор очень тонок. А местами и вовсе отсутствует, уступая место настоящей драме. В общем, к жанру комедии эту ленту можно отнести весьма условно.

Три брата. Три истории. Три души - потемки.

Пока они едут к маме, чего только не случается. Братья ссорятся, мирятся и снова постигают, что значит быть семьей.

Сегодня все, что связано с духовностью, отходит на второй план. Братья вроде как и намечают путешествие за просветлением, но не все приходит сразу. Даже у чемоданов в этом фильме своя роль-метафора. Этакий груз пережитых лет, с которым они никак не могут расстаться, который упорно продолжают тащить за собой.

Может ли хоть тчо-нибудь помочь таким персонажам? Да, вера. В перемены. И пусть теперь не в теме, не в ритме современной жизни, не беда, зато идут они по этому пути легко.

На первый взгляд может показаться, что фильм не слишком замысловат или глубок, а порой даже, что он жутко глупый, но это не так. Просто у режиссера Уэса Андерсона такая манера: рассказывать о важном без напряга, в своей удивительно манере.

Отличное кино для приятного вечера. Осторожно, возможен побочный эффект: может потянуть на философию.

Легкий фильм, полный оптимизма и желания жить. Несмотря ни на что!

На долю главной героини выпадают нелегкие испытания: сначала ее бросает отец ребенка, затем родная мать обдирает до нитки. Но Новали не сдается. Вселенная не любит нытиков, она благоволит сильным духом и посылает в помощь добрых людей.

Лента учит зрителей многому: любовь сильнее ненависти, прощение лучше мести, дружба – необходимое условие для счастья.

Конечно, этот фильм кардинально не поменяет ваши представления о жизни, но помнить вы его будете долго, да и вряд ли вообще забудете. Это одна из тех историй, которые могут пробудить чувство светлой грусти даже в душе самого отъявленного циника.

Если вам плохо, и вы отчаялись, посмотрите это кино, вы поймете, настоящее счастье стоит того, чтобы за него бороться. Да, жизнь похоже на зебру: полоса черная, полоса светлай. И пусть плохой период затянулся, пусть не видно просвета, это не может длиться вечно! И когда наконец-то наступит та самая белая полоса, очень важно, кем ты был до, как вел себя, что делал и что выбирал. Следовать намеченному пути, оставаться человеком даже в трудные время – крайне сложно, но стоит того. За испытания, пройденные с честью, жизнь обязательно наградит тебя. Вот главная мысль этого чудесного фильма.

Прежде всего о сюжете. Нет смысла его критиковать, потому что в основе ленты – реальный случай из жизни. Даже документальные кадры будут! При этом, они смотрятся в фильме весьма органично.

Говорить будем лишь о том, как режиссер подает нам эту историю. Для меня стало открытием, что «HBO», которую все мы знаем по классным сериалам, занимается и большими фильмами. Весьма успешно, кстати.

Возможно, зрителю из СНГ сложно будет по достоинству оценить картину. Героиню никто не насиловал, боже упаси, к ней подкатывали лишь с пошлыми шуточками и скабрезными предложениями. У нас такое сложно квалифицировать как правонарушение, не было прецедентов.

Пусть зрителя не оттолкнет то, что лента имеет отношения к политике.

Думаю, «Слушание» вызовет интерес у людей, которым нравится драматизм и психологизм в кино, эстетов-визуалов, которые смогут оценить красоту постановочных кадров.

Не хочу называть этот фильм нудным. Потому что мне было очень интересно. И это с учетом того, что картину нельзя классифицировать как блокбастер, например. Люблю фильмы, при просмотре которых включаешься в историю, начинаешь переживать за героев. Я до самого финала так и не определилась, кто же говорит неправду. Предупреждаю, чтобы проникнуться, смотреть нужно внимательно.

Лента, ставшая голливудским дебютом режиссера Джона Ву. Он по праву заслужил свое место под солнцем в городе ангелов благодаря собственным приемам и оригинальному видению.

В фильме речь пойдет о людях малообеспеченных, перебивающихся с хлеба на воду, многие из которых даже дома своего не имеют. Из них набирают кандидатов на роль жертв, на которых будут охотиться, соответственно, более обеспеченные люди. Так, очередной добычей «богатеньких» становится ветераном войны во Вьетнаме. Естественно, у мужчины есть семья. А именно – дочка, которая решила во что бы то ни стало найти папку. Помогать ей будет некий Шанс Будро, крутой парень с военным прошлым. По стечению обстоятельств, ведущий асоциальный образ жизни. И, естественно, попадающий по прицел охотников.

Бюджет фильма всего-от 15 000 000. В десять раз меньше, чем у современных блокбастеров. Но на то Джон Ву и мастер своего дела, чтобы на эти деньги слепить захватывающий фильм. Который, на минуточку, почти 20 лет завоевывает сердца.

Перед нами уникальная смесь из боевика и детектива на вечную тему расслоения общества. Сложные трюки, хорошо поставленные сцены, а главное – никаких спецэффектов.

Говорят, режиссер планировал сделать главным героем Лундгрена. Когда продюсеры без объяснения причин не утвердили актера, его заменили на Ван Дамма. Без которого сегодня эту ленту представить невозможно.

Эх, было же время, когда в такие вот фильмы (это ведь не драма, не артхаус) люди вкладывали душу. Смотреть всем, кто застал эпоху 90-х.