Создается впечатление, что фильм делался его создателями сценаристами Пэтом Кейси и Джошем Миллером и режиссером Томми Вирколой, чтобы ответить на вопрос, на что могла бы быть похожа полнометражная версия «Ночи, когда умер северный олень», снятый в 1988 году, дополненный чрезмерно кровавой бойней, которая была бы немыслима на телевидении в то время. Но в результате зрелище получилось несколько утомительным, а авторы явно пытаются растянуть свою «гениальную идею» с единственной приличной шуткой на 101 минуту… Попутка оказалась неудачной и классику переплюнуть не удалось.

В начале фильма чрезвычайно богатая, могущественная и неблагополучная семья Лайтстоунов собралась в огромном комплексе, принадлежащем главе семейства Гертруде (Беверли Д'Анджело), чтобы отметить рождественские праздники. В то время как ее отвратительная дочь Альва (Эди Паттерсон), ее столь же омерзительный сын Бертруда (Александр Эллиот) и ее бойфренд-идиот-актер (Кэм Жиганде) откровенно заискивают перед ней, еще одним сыном Джейсоном (Алекс Хасселл) и его бывшей женой Линдой (Алексис Лаудер). Каждый из них пытается решить свои проблемы. И только очаровательная дочурка Джейсона Труди (Лия Брэди), кажется, все еще хочет реального и незамутненного Рождества. Но вскоре семейная свара сменяется перестрелкой, когда банда во главе с типом по прозвищу Скрудж (Джон Легуизамо) появляется с целью украсть 300 миллионов долларов, которые, по их мнению, были получены нечестным путем самой Гертрудой и спрятаны в теоретически непроницаемом сейфе.

В то время как все это происходит, Санта, изображенный в равной степени выпивохой и самоненавистником, и обдумывающим возможность навсегда завязать со своими праздничными обязанностями после последнего забега, оказывается в доме и оказывается в ловушке внутри. Хотя его первым побуждением было бежать, он понимает, что Труди — одна из звезд его славного списка. Он решает взять себя в руки и спасти ее, используя навыки жестокого насилия, которыми он зарабатывал н жизнь до того, как подался в Санты. Это приводит к нескольким сценам, в которых он жестоко расправляется с различными плохими парнями, используя все, от кувалды до снегоуборщика, чтобы верхушка рождественской елки вонзилась кому-то в глазное яблоко. Со своей стороны, Труди использует свои навыки создания мин-ловушек, которые она освоила во время просмотра "Один дома", чтобы отбиваться от нападавших столь же ужасными способами.

Картина – компиляция из эпизодов, заимствованных из других рождественских фильмов. Совершенно очевидно, что это некий гибрид в «Крепкого орешка» и «Один дома».

Комедия положение от Джанни Костантино. Он начинающий постановщик, и это его третья работа в полном метре после «Раванелло Паллидо» и «Туттапосто». Он делает это в известных традициях и в соответствии с вкусом итальянских зрителей в несколько утрированной манере, которая многим моет показаться несколько фальшивой. Безусловна картина нарочито наплоена отработанными столетиями клише и стереотипами итальянской комедии, однако режиссер адаптирует все эти классические образы к реалиям современной Италии. И именно взаимосвязь традиции, комедии дель арте, которая сталкивается с современным миром, является главной и самой интересной темой фильма. Если это понять, то фильм начинает играть другими красками, и зритель оценит весь замысел режиссера, его умение выдерживать стиль, обыгрывать вечные приемы, и показывать их с другого ракурса, не выпадая из традиции.

Итак, Роберта (Сара Фельбербаум) и Леон (Эдуардо Норьега), сорокалетние и не слишком успешные, чего-то ищущие, случайно встречаются на Мальте, как раз в тот момент, когда героиня собирается родить, после того как отец ребенкае бросил ее. Она хочет скрыть свой статус «матери оиночки» от своей традиционной и очень консервативной семьи, и убеждает Леона устроить фальшивую свадьбу в Апулии, чтобы прикарманить деньги из конвертов, которые гости по традиции дарят жениху и невесте. Их сообщниками станут эмоционально неустойчивый художник Джорджио (Массимо Джини), друг-наставник Леона, и нонконформист Джада (Кристина Донадио), тетя Роберты. Препятствиями, однако, является семья невесты: задыхающаяся мать Лукреция (Анна Галиена), параноидальный брат Сауро (Дино Аббрешиа) и сумасшедший отец Альберто (Маурицио Маркетти). В вихре неожиданных событий главным героям будет непросто осуществить задуманное...

В отношениях между Робертой и Леоном и ее семьей на самом деле происходит столкновение поколений. Неуверенность и отсутствие перспектив на будущее сегодняшней молодежи, вынужденной прятаться, оправдываться перед поколением «бумеров» прошлого, привязанных к традиционным ценностям и неспособных понять насколько они непрактичны и анахроничны в современных условиях бешено меняющегося нового мира.

Режиссер использует маски комедии дель арте, как главное орудие насмешки, и это, безусловно, самая вкусная и захватывающая фишка картины.

Но что меня совсем не впечатлило так это профессиональная квалификация актеров, играющих главные роли… Как-то никакой химии между ними так и не случилось.

В общем, конечно, проект на любителя.

5 октября 2017 года репортеры Меган Туи и Джоди Кантор в New York Times опубликовали то, о чем шептались годами. Один из самых влиятельных людей Голливуда, Харви Вайнштейн, снимавший фильмы, которые собирали миллионы в прокате, получил десятки номинаций на «Оскар» и три победы в номинации «Лучший фильм», как оказалось был серийным сексуальным маньяком, чьи грязные домогательства в случае неких претензий со стороны пострадавших покрывались его студией путем оплаты молчания обиженных дам за очень большие деньги.

Эти журналистские расследования вдохновили несчастных обиженных, но хорошо оплаченных дам на бесчисленные разоблачения в рамках пресловутого движения #MeToo. Туи и Кантор быстренько развили свой успех, что называется куй пока горячо, написали книгу, которая тут же стала бестселлером на основании своих статей, а кроме того, сумели убедить всех разоткровенничавшихся красавиц сделать видеозаписи со своими исповедями о грехопадении в стремлении получить работу, славу и деньги, но при этом как е они страдали, бедняжки!

Именно эти материалы и легли в основу сценария картины Марии Шредер, которая выбрала форму журналистского расследования во всех подробностях этой захватывающей процедуры. В роли Туи Кэри Маллиган, а вторую героиню - Кантор сыграла Зои Казан.

История повествует о том, как всесильны мужчины в мире голливудского кино, и как бедняжки актрисы, да и все остальные женщины этой сферы деятельности страдают от харассмента этих грязных и похотливых животных, опустошаются до самого «не могу», страдают безмерно, но их несчастных жертв заставляют молчать самыми разными способами, включая и большие выплаты.

Название фильм это всего часть пренебрежительного ответа «он сказал / она сказала» на обвинения в сексуальных домогательствах без свидетелей.

Харви, конечно, был тот еще субчик. Он обладал несметным состоянием и властью, и использовал их для удовлетворения своей неуёмней похоти. Он без зазрения совести предлагал молодым женщинам миленькую альтернативу – либо карьера в обмен на его сомнительные сексуальные игры, либо навсегда быть о том, чтобы как-то пробиться в кинопроизводстве. После получения согласия девицам платили большие деньги и подписывали с ними строгие соглашения о неразглашении.

Параллельно показывается и жизнь самих журналисток. Туи борется с послеродовой депрессией. Кантор – мать троих детей. И в их благородной миссии они имеют мощную поддержку со стороны своих супругов и редакторов… Идиллия, в общем.

Тема уже не свежая, но тем, кто любит разоблачения грязных харасей может зайти.

Если хотите совершить путешествие в Новый Орлеан рождественское да еще и музыкальное, то этот фильм для вас. Картина от канала Hallmark Channel All Saints с участием американской R&B-звезды Ледизи Янг в главной роли. Но не более. Обычная рождественская комедия от этого известного канала в его «лучших» традициях. Явным преимуществом, конечно, является замечательая музыка, которой много.

Сюжет банален. История музыкальной звезды Лизетт (Ледизи), которая сталкивается с некоторыми трудностями в своей профессиональной карьере. Лизетт оттесняет ее музыкальный лейбл, и ее заменяет более молодая певица с большим влиянием в социальных сетях.

Карьера Лизетт неожиданно привлекает внимание, когда ее фотография вместе с бывшим Мэтью (Роджер Кросс) становится вирусной в сети. Фанат запечатлел то, что они считают предложением руки и сердца. Лизетт и Мэтью решают подыграть ситуации и провести праздник вместе с семьей Лизетт в Новом Орлеане, и пока никому не говорить, что они уже расстались.

Авторы отправляют нас в тур по Новому Орлеану и дают возможность взглянуть на город во время праздников. Это похоже на частную экскурсию по всем особым местам, которые делают Новый Орлеан волшебным. И, конечно же, это включает в себя множество джазовой и R&B музыки на протяжении всего фильма. И это, пожалуй самое ценное в проекте.

В фильме соблюден баланс между узнаваемыми актёрами и новыми лицами. Приятная пара главных героев в исполнении Ледизи и Роджера Кросса в главных ролях. Однако, актерская игра оставляет желать лучшего… Ледизи, конечно, прекрасная певица и отличный музыкант, но вот актриса, скажем прямо никакая.

А кроме того, как оказалось, сюжет не только банален, о и почти является повторением картины «Неожиданное Рождество», который вышел на том же Hallmark в 2021 году… Ну, не в деталях, конечно, но завязка примерно такая же. С фантазией, видать, на этом канале совсем напряженка.

Так что есть аргументы за просмотр, но это, безусловно, далеко не шедевр. Однако, учитывая мою любовь к черному джазу и самому Новому Орлеану посмотрела с известной долей удовольствия и ностальгии. Но если у вас таких пристрастий нет, то лучше сделать иной выбор.

Если хотите совершить путешествие в Новый Орлеан рождественское да еще и музыкальное, то этот фильм для вас. Картина от канала Hallmark Channel All Saints с участием американской R&B-звезды Ледизи Янг в главной роли. Но не более. Обычная рождественская комедия от этого известного канала в его «лучших» традициях. Явным преимуществом, конечно, является замечательая музыка, которой много.

Сюжет банален. История музыкальной звезды Лизетт (Ледизи), которая сталкивается с некоторыми трудностями в своей профессиональной карьере. Лизетт оттесняет ее музыкальный лейбл, и ее заменяет более молодая певица с большим влиянием в социальных сетях.

Карьера Лизетт неожиданно привлекает внимание, когда ее фотография вместе с бывшим Мэтью (Роджер Кросс) становится вирусной в сети. Фанат запечатлел то, что они считают предложением руки и сердца. Лизетт и Мэтью решают подыграть ситуации и провести праздник вместе с семьей Лизетт в Новом Орлеане, и пока никому не говорить, что они уже расстались.

Авторы отправляют нас в тур по Новому Орлеану и дают возможность взглянуть на город во время праздников. Это похоже на частную экскурсию по всем особым местам, которые делают Новый Орлеан волшебным. И, конечно же, это включает в себя множество джазовой и R&B музыки на протяжении всего фильма. И это, пожалуй самое ценное в проекте.

В фильме соблюден баланс между узнаваемыми актёрами и новыми лицами. Приятная пара главных героев в исполнении Ледизи и Роджера Кросса в главных ролях. Однако, актерская игра оставляет желать лучшего… Ледизи, конечно, прекрасная певица и отличный музыкант, но вот актриса, скажем прямо никакая.

А кроме того, как оказалось, сюжет не только банален, о и почти является повторением картины «Неожиданное Рождество», который вышел на том же Hallmark в 2021 году… Ну, не в деталях, конечно, но завязка примерно такая же. С фантазией, видать, на этом канале совсем напряженка.

Так что есть аргументы за просмотр, но это, безусловно, далеко не шедевр. Однако, учитывая мою любовь к черному джазу и самому Новому Орлеану посмотрела с известной долей удовольствия и ностальгии. Но если у вас таких пристрастий нет, то лучше сделать иной выбор.

Комедия ужасов знаменитого шеф-повара Рэйфа Файнса готовит неприятный сюрприз. Файнс играет кулинарного волшебника сверхбогатого человека, которому надоела его тщеславная и жадная клиентура.

Фильмы о гурманах бывают двух видов: радостные, жизнеутверждающие праздники для всей семьи, например, «Праздник Бабетты», «Большая ночь» или ужасающие разоблачения потребительства и отчаяния («Гранд-буфф», «Смысл жизни»). Эта комедия ужасов о гиперэксклюзивном ресторане, который расположен на отдельном собственном острове, снята сценаристами Сетом Рейссом и Уиллом Трейси и режиссером Марком Майлодом. П большей части ее можно отнести ко второй категории. Названия глав — это пункты меню по мере продвижения еды к гостю, и они становятся все более тревожными…

Здсь есть что-то общее с недавним получившим высокую оценку «Треугольником печали», где мошенники собраны на роскошном круизным лайнере; в обоих скромный гамбургер противопоставлен преступной изысканной кухне. Но «Меню» имеет более продуманный и более интересный сюжет с одним или двумя великолепными интригами. Рэйф Файнс с маской привередливого высокомерия на лице великолепно играет Джулиана Словика, шеф-повара легендарного заведения, где сверхбогатые и сверхважные особы отчаянно борются за столик. Как ни странно, на яхте, которая доставляет их на отдаленный остров, появляется новая партия клиентов. Среди гостей Николас Холт, играющий Тайлера, подражателя шеф-повара и фаната Словика, который одержим этим великим человеком и подозревает, что Словик его презирает. Его дама на вечер - Марго, которая уравновешенно скептически относится ко всему этому показушному обеду, воспринимая его как театральную постановку; ее харизматично играет Аня Тейлор-Джой, демонстрируя изящную походку выставочного пони. Всегда грозная Хонг Чау играет Эльзу, главного управляющего и верховную жрицу культа Джулиана.

Итак, вечер начинается с представления новой кухни. Становится ясно, что Словик устал от человечества и их тщеславия, жадности и неспособности оценить его мастерство, устал также от своего инвестора в бизнес и устал от самого себя. Подобно полковнику Курцу Марлона Брандо, он заглянул в самое сердце дегустационной тьмы. Сегодняшнее меню станет его кульминационным шедевром — и угадайте, что в нем?

Основные идеи фильма довольно очевидны, но его мультяшная нереальность заходит так далеко, что в нем нет ничего от подлинной боли, скажем, «Ловца лис» Беннета Миллера. Но нельзя не отметить очень неплохую режиссуру и отличную актерскую игру.

Премьера первого фильма «Черная пантера» состоялась в феврале 2018 года. С тех пор многое изменилось как в кинематографической вселенной Marvel, так и в той, в которой вынуждены жить большинство из нас, не супергероев…

Самым трагическим изменением для данной потенциальной франшизы, безусловно, стала смерть в 2020 году Чедвика Боузмана исполнителя роли короля Т’Чаллы. После появления его на экранах казалось, что появилась новая звезда, которая станет для франшизы ключевой.

Еще до этого корпоративная стратегия Marvel/Disney смещалась в фазу, которую можно определить, как «после «Мстителей», поскольку многие полюбившиеся герои были рассредоточены по мультиплатформенной мультивселенной и пристроены на «постой» в различные истории, в том числе и с использованием альтернативных версий самих себя.

Итак ближе к этому фильму. Политическая ситуация в вымышленной африканской стране Ваканде достаточно сложна. Режиссер Райан Куглер наполняет историю своим горем и горем публики, наполняя фильм мрачными нотами семейной утраты и коллективного траура. Есть также ощущение хаоса, который, как правило, наступает после ухода из жизни харизматичного сильного лидера, способного объединить народ вокруг себя.

Мать Т’Чаллы, королева Рамонда (Анжела Бассет), взошла на трон, по крайней мере, на данный момент. Его младшая сестра, вундеркинд Шури (Летиция Райт), изо всех сил старается почтить память своего брата и занять его место. Власть вроде бы держится, но королевство, тем не менее, кажется уязвимым, политические акторы внешнего мира сговариваются между собой, чтобы получить доступ к запасам вибраниума, редкого минерала, который может использоваться в военных и промышленных целях. Устойчивое международное положение страны, к которому Т'Чалла привел свою нацию, уступило место бесконечным агрессивным внешним интригам, подрывной деятельности и эксплуатации.

Благодаря дипломатическим навыкам Рамонды и боевому мастерству Джабари во главе с М'Баку (Уинстон Дьюк) и Дора Милахе во главе с могущественным Окойе (Данай Гурира), Ваканда может противостоять Соединенным Штатам и Франции. Настоящая угроза исходит из-под моря, где давно изолированная водная нация Талокан контролирует единственный альтернативный источник вибраниума на планете…

Король Талокана Намор (Тенох Уэрта Мехиа), — полубог с острыми ушами и крыльями на лодыжках. Поклонники комиксов узнают в нем Моряка-подводника, героя, чья родословная уходит корнями в предысторию Marvel конца 1930-х годов. А здесь» он злодей, хотя и с обоснованной ненавистью и последовательными политическими аргументами.

Вечная тема мести или возмездия… Казалось бы, что после Графа Монтекристо тема исчерпана навсегда, однако не тут-то было. И как сказал русский классик «любви все возрасты покорны», а сюжет этой картины показывает, что то же можно сказать и о мести, но вот, насколько «ее порывы благотворны», это, конечно, вопрос риторический.

Итак, на этот раз главный мститель – дедушка 80 лет с опухолью головного мозга и болезнью Альцгеймера в начальной стадии. Но это его не только не останавливает, а, напротив, подстегивает к действию, и он разыгрывает смертоносный план мести, который он хочет довести до конца, разумеется победного, прежде чем покинет этот мир.

Сказать, что данный боевик отличается большой оригинальностью сложно, многие его идеи и аспекты совершенно предсказуемы, однако это довольно напряженная захватывающая история с актерской игрой выше среднего. Некоторую свежесть в классический сюжет, конечно вносят и возраст главного героя, и его болезненные состояния, особенно Альцгеймер. Кроме того сюжет обогащен и социальными темами о последствиях колониализма и войны и о том, как эти последствия могут передаваться из поколения в поколение, влияя на ментальность целого народа. И это наполняет проект неким дополнительным драматизмом и глубиной.

Сценарист и режиссер Ли Иль Хён ведет повествование с точки зрения 80-летнего Хан Пиль Чжу (Ли Сон Мин) по прозвищу Фредди, который сначала кажется кротким, дружелюбным старичком. Он работает официантом в ресторане T.G.I.F. Во время рождественских праздников он наряжается Санта-Клаусом и развлекает клиентов.

Ближайший друг Пиль Чжу по работе — 20-летний повар по имени Ин Гю (Нам Джу Хёк), который относится к своему пожилому другу, как к одному дедушке. Ин Гю, холостяк, живущий один, смотрит на Пиль Чжу с уважением и видит в нем человека, к которому он может обратиться за советом. По ходу сюжета Пиль Чжу и Ин Гю оказываются втянутыми в опасный и смертоносный заговор, в ходе которого проверяется их доверие друг к другу.

У Пил Чжу есть несколько страшных тайн, которые в конечном итоге раскрываются в разных частях истории. Пил Чжу начинает свой план мести после того, как его жена умирает в больнице от неназванной болезни. Дед в прошлом — ветеран войны во Вьетнаме, но его вендетта связана с колонизацией Кореи Японией в 1910–1945 годах.

Из-за ухудшающегося здоровья престарелый мститель решает привлечь своего юного друга и коллегу, хотя и не раскрывает ему того, что нужно будет замочить несколько человек…

Моральный аспект использования парня в таких целях вызывает, конечно вопросы. Но смотреть интересно.

Фабельманы — еврейская семья среднего достатка, проживающая в разных городах в середине 20 века. В центре фильма Стивена Спилберга о них – конфликт между художественным драйвом и личной ответственностью, а также тайнами таланта и счастья.

Мать семейства Митци ( Мишель Уильямс ) - бывшая пианистка, которая стала домохозяйкой и учителем игры на фортепиано. Отец Берт (Пол Дано) — ученый, который работает в различных технологических компаниях и любит снимать домашнее кино. Однажды ночью Митци и Берт берут своего восьмилетнего сына Сэмми (Матео Зорион Фрэнсис-ДеФорд) впервые в кино. В кинотеатре идет фильм «Величайшее шоу на Земле». Он заканчивается захватывающим крушением поезда, которую сняли при помощи миниатюрных копий эшелона. Сэмми становится одержим этой сценой и просит набор поездов, который он разбивает, пытаясь воссоздать сцену, приводя в ярость своего отца, вывод которого заключается в том, что Сэмми не в состоянии оценить кино, как искусство, и просто насладиться зрелищем. Мать предлагает мальчику снимать крушение поездов на кинокамеру своего отца, чтобы он мог смотреть одно крушение снова и снова, вместо того, чтобы бить поезда, пока они не развалятся. Сэмми — вундеркинд и, возможно, гений. Митци может сказать это, посмотрев первый фильм мальчика, в котором используется несколько динамичных ракурсов для захвата аварии, а монтаж используется для создания напряженности и создания визуальных эффектов.

Но это не просто фильм о ком-то, кто уже хорош в чем-то и становится в этом еще лучше. Не остаются без внимания и другие проблемы, - сложности брака, воспитания детей. Но центральная тема это, конечно, таинство таланта. В этом аспекте сюжете присутствуют и Сэмми, Митци и Берт (у которого есть настоящий талант ученого и инженера), но не только. Втянут в эту орбиту и персонаж второго плана лучший друг Берта Бенни Лоуи (Сет Роген), который так много времени проводит с ними, что становится, практически, частью семьи. Конечно, не обходится и без любовного треугольника, поскольку очевидно, что Митци больше нравится Бенни, чем Берт, который является хорошим мужем и отцом, но в принципе неинтересен (и, к своему стыду, знает это). Бенни крепкий и бодрый, настоящий мачо, остроумный, самокритичный и энергичный. Он так же талантлив, однако в несколько другом – человеческом аспекте, как друг. И, наверное, это не менее важно, чем быть хорошей пианисткой или инженером.

В общем, хороший фильм от известного мастера, да еще с автобиографическим привкусом… Но если честно мне было скучно.