Те, кто в теме, даже название картины сразу отсылает к музыкальной теме, поскольку это музыкальный термин вполне знакомый музыкально образованным людям. Это музыкальный интервал не менее двух ступеней, а порой и в целый тон. Но в контексте сюжета это не просто термин, а настоящая метафора. Автор предлагает всем остановится, оглянуться, словно бы зависнуть в этом интервале, и, возможно, изменить тон общения с миром. Стать немного тише, или хотя бы просто на несколько минут замолчать.

Интересна и не проста сама структура сюжета. Можно сказать, что нам предлагаются две параллельные истории, связанные тем, что одну из них придумала один из центральных персонажей первой. Первый сюжет рассказывает о сложных отношениях любящих друг друга людей, однако не умеющих преодолеть накопившиеся обиды и недопонимание… Это два сценариста – Кира и Костя. И вот Кира пишет очередной сценарий, а Костя, как маститый специалист оказался тем, кому его принесли на редактуру… И зритель начинает вместе с ним погружаться в другую историю, очень похожую по эмоциям на первую, но в ее центре уже композитор и учительница музыкальной школы. Их история мне сильно напомнила сюжет фильма «Приходи на меня посмотреть» с Ириной Купченко, Екатериной Васильевой и Олегом Янковским в главных ролях. Как и там первоначальное вранье приведет героев к полному изменению всей их жизни…

Хотя сериал можно считать авторским проектом Виктора Шамирова, справедливости ради скажем, что идея принадлежит Алексею Троцюку. Для написания сценария Виктор привлек Ольгу Мотину, чтобы более органично передать женские переживания. Кстати именно они и сыграли первую пару героев – сценариста и сценаристку.

Вообще, Шамиров, как постановщик отличается крайней степенью искренности и откровенности интонации. Его работы всегда трогательные и щемящие. Здесь присутствует определенная доля горькой иронии, но она максимально мягкая, не ранящая, и за ней всегда просматривается реальная боль за своих героев.

В принципе мне сериал понравился. И все же по поводу сюжета не отпускает мысль о плагиате…

Для просмотра поводов много, и они очень весомы. Во-первых, в главной роли Марион Котийяр – одна из самых востребованных и талантливых французских актрис последнего периода. Во-вторых, режиссер Леос Каракс, талантлив, неординарен, и всегда интересен. И его новая лента в 2021 году открывала программу фестиваля в Каннах, при этом вокруг нее разразилась целая дискуссия, а оценки критиков были диаметральными. Одни безудержно ругали, другие превозносили. Ругатели безапелляционно заявили, что это прямое подражание оскароносному «Ла-Ла Ленду», но невероятно скучное и даже уродливое. В общем, плохая пародия на американский шедевр…

Восхищатели отмечали, что режиссер предложил невероятно затейливую и оригинальную форму, а вот наиболее брезгливые просто плевались по поводу эпизода с использованием вагины главной героини в качестве микрофона… Если честно, меня данный момент тоже смутил и весьма.

Так что тем, кто предпочитает консервативный подход к искусству, это кино точно не зайдет. Но вот для тех, кто неравнодушен к сюру, любит мюзикл, как жанр, а по ночам витает в цветных снах это зрелище обязательно понравится.

Главная мужская роль осталась Адаму Драйверу. Актер, что называется специфический. Неординарная внешность и гнусавый голос цепляют взгляд и производят глубокое впечатление, хорошее или плохое не важно. Но такое не забудешь. Так что играть ему уже не обязательно. Он и не играет. Да и зачем, если тебя выбрали на роль чудовища, а ты им и являешься в полной мере.

Если рассматривать поверхностно, то это безусловно мелодраматический мюзикл, хотя и оснащенный шокирующими сценами. Но на самом деле, режиссер предлагает нам его абсурдистскую интерпретацию, завышая планку жанра до музыкально-философской притчи…

Особую ценность проект придают некие автобиографические моменты, поскольку подобно своему герою Леос растил свою дочь Настю один. И ей он посвятил свою картину. Напомню, что мать Насти Екатерина Голубева — актриса и модель скончалась при весьма таинственных обстоятельствах… Возможно, это было самоубийство.

Одной из самых актуальных тем последнего времени в социальной сфере можно назвать подростковый буллинг. Или проще говоря, используя родной язык – травля. И, кстати, нельзя сказать, что проблема эта нова, но, видимо, вечна…

Тут сразу вспоминается классическая и очень пронзительная лента советских времен одного из самых талантливых режиссеров и актёров того времени Ролана Быкова «Чучело». Сколько времени с тех пор прошло, а актуальность на самом высоком уровне. И время от времени кинематограф обращается к этой неприятной тематике. Хотя и на новых витках технического прогресса, который вносит свою лепту и в эти жестокие игры наших детишек. Социальные сети просто забиты информацией о жутких случаях с подростками, зачастую имеющих весьма трагические финалы, включая убийства и самоубийства.

Во втором сезоне Оксана Барковская как раз и решила углубиться во временные особенности этого жутковатого, и такого живучего феномена.

В первом сезоне исчезновение подростка приводит к тому, что все остальные участники этой самой травли вдруг на собственной шкуре прочувствовали классический тезис о преступлении и наказании, который из области литературы плавно, но неуклонно перекочевал в их юные жизни. И чтобы избежать этого самого вполне уголовного наказания им придётся многое порассказать. Но вот приведут ли эти исповеди следователю к внутренним изменениям? Далеко не факт…

Отмечу, что в первой же серии пропажа объявится на горизонте. Но после пережитого он находится словно бы в ступоре и ничего не может рассказать из того, что же с ним случилось на самом деле. Нашли его на территории заброшенного спорт интерната советских времен. А там в те далекие времена буллинг цвел буйным цветом, так что для режиссера отличный повод проводить определенные параллели и аналогии, и для этих целей Барковская начинает применять мистические мотивы…

В общем, тема актуальна, хотя и несколько тяжеловата, актеры играют вполне приемлемо, особенно подростки, Калюжный, хотя ему уже за 20 вполне достоверно изображает 16-тилетнего. Да и вообще он красавчик и обаяшка. Так что почему бы не посмотреть…

Дэвид Лоури и режиссер и сценарист. Можно ли назвать его интерпретацию древней легенды о Зеленом Рыцаре экранизацией поэмы средневековья «Сэр Гавейн и Зеленый рыцарь»? Пожалуй, нет. От содержания литературного первоисточника осталась только завязка с отделением головы, и приглашением на поединок с обезглавленным Зеленым рыцарем…

По этому самому приглашению главный герой должен был в определенное время прийти к Зеленой часовне, где-то далеко в горах. И вот все это путешествие Дэвид придумал сам от начала и до конца, дав волю своему буйному воображению.

Переработал он и образ героя поэмы. В средневековом оригинале это просто идеал куртуазности и просто образцовый рыцарь Камелота, а в варианте Лоури – какой-то инфантильный сынок в маминой кофте, не отличающийся ни особой силой, ни тем более решительностью или смелостью…

Понятное дело, что художник имеет полное право «так видеть», приближая психологически героя к современности, ведь все его особенности поведения так знакомы и понятны современному мужчине – постоянные размышления вместо действия, сомнения вместо уверенности и в себе и в том пути, который предстоит…

Так что дело мы имеем не со средневековым героем, а с нашим современником, которого по воде автора просто поместили в антураж мрачных замков и зеленых заповедных лесов.

И кроме одежды и доспехов между литературным персонажем и его киноверсией нет ничего общего. Для легендарного Гавейна путеводными нитями были вера в Христа и законы куртуазности, а путь к Башне символизировал некую рыцарскую инициацию, испытание всех его рыцарских навыков и достоинства. А для человека верующего нет поводов для сомнений в правильности выбора пути.

Для киношного персонажа (язык не поворачивается назвать его Рыцарем) трудная дорога всего лишь повод поискать свою идентичность в густом лесу собственных сомнений, размышлений о бессмысленности жизни, обид на неприкаянность и невостребованность… Для него это не Путь, а лишь практика по преодолению зоны комфорта с целью обрести свою неповторимую личность.

При этом фильм вполне смотрибельный, снятый качественно и даже красиво.

Если бы меня попросили определить этот проект одним словом, я бы сказала: «Смело!». Этот сериал можно назвать экспериментом во многих смыслах. Прежде всего интересно то, что его сочинили и воплотили в Бурятии, и режиссер и актеры тоже местные. Во-вторых, в центре событий маньяк с его безумными и невероятно жестокие преступления, все омерзительные детали которых присутствуют на экране. Даже не хочу озвучивать все мерзости, которые увидит зритель… И сказать, что это вызывает симпатию нельзя. Скорее отторжение. При этом, подается вся эта кровища с расчлененкой в виде черной комедии, и куда деваться, ведь и этот жанр имеет право на существование. Вот только, на мой взгляд, то, что ТНТ поставил проект в прайм-тайм – восемь часов вечера… Зачем? Непонятно.

С другой стороны, нужно сказать, что сделано все профессионально, а сама идея и ее воплощение вполне интересны и не лишены даже некоторой доли изящества. Сама идея того, что дремучее невежество может довести интеллигентного человека до убийства весьма саркастична. Есть такое понятие – зло пошутить. Так вот этот сериал можно воспринять именно так – умная, смешная, но очень злая шутка.

Скажу честно, смотреть занимательно, особенно, если разбираешься в литературе, поскольку маньяк обставляет свои убийства как некие перформансы из русской и мировой классики. Тут и Толстой, и Достоевский, и Булгаков, и Есенин, и, конечно, Вильям наш Шекспир! Вот только беда в том, что местная полиция настолько необразована, что не в состоянии считать смыслы, заложенные в его кровавые «арт-объекты».

По большому счету, это великолепная, злая пародия на бесконечные сериалы о маньяках, и помимо книгочеев и литературоманов, сериал будет интересен и знатокам маньячной и детективной темы в кино, поскольку в нем угадываются мотивы картины «Дом, который построил Джек» Ларса фон Триера. И там и там жутковатый микс эстетского высокомерия и пафосного злодейства.

Еще один нюанс – множество шуток, имеющих явный женоненавистнический оттенок. И в условиях воинствующего и отвратительного феминизма, этот штришок вполне удобоваримо сглатывается, несмотря на мою собственную гендерную принадлежность.

А еще отлично прописанные, яркие и неординарные персонажи. Вот только не все актерские работы мне одинаково понравились. Некоторые как-то сильно хлопочут лицами…

Из названия можно предположить, что это о пресловутом корона-вирусе… Но нет, копай глубже, речь пойдет о временах СССР и первой эпидемии другого вируса, не менее страшного и загадочного – иммунодефицита человека, источнику страшного заболевания СПИД.

Стилистически сериал похож на проект HBO «Чернобыль», в качестве жанровой формы взят детектив, на который уже наверчивается социальная драма, в центре которой герои, пытающиеся пробить все бюрократические препоны, свойственные эпохе позднего социализма, чтобы победить надвигающуюся медицинскую катастрофу. Тут и проблемы с небольшим количеством лабораторий, имеющих технологи определения этого зловредного вируса, и непонятливость, и где-то даже тупость населения, и полная неинформированность людей… А ведь именно это ведет к непонятности, а отсюда к страхам.

Поднимается и проблематика дискриминации инфицированных, проистекающая как раз от недостатка информации и отсутствия культуры толерантности. Все эти ингредиенты дают взрывоопасный замес ненависти, нарастающей в народных массах, и сразу куда-то пропадает заповедь из кодекса строителя коммунизма про то, что человек человеку брат… Так на глазах зрителей с людей спадают благостные маски, обнажая волчий оскал… Какое уж тут человеческое достоинство!

Даже формально структура сериала построена так же, как в «Чернобыле». Нам не показывают, как произошла катастрофа, да и финал заранее всем известен в силу историчности сюжета. Так что важны тут не страт и финал, а сам процесс…

Режиссеры (Сергей Трофимов и Евгений Стычкин), однако, стараются подавать все события с максимальной степенью деликатности, что на мой взгляд несколько опресняет происходящее на экране. Не могу сказать, что меня хоть как-то зацепила эта история. Было скучно, а порой даже тоскливо, так что до финала я так и не добралась.

Из достоинств можно назвать хороший каст и приличную игру актеров, и, конечно, актуальность темы. Ведь проблема не решена до конца по сегодняшний день.

Можно порекомендовать только тем, кто всерьез интересуется этой темой.

Тема, вроде, беспроигрышная… Великий русский шансонье, у которого, по ее собственному признанию, многому научилась Марлен Дитрих. А кроме того, великолепный поэт Серебряного Века, замечательный актер, да еще и родной папа двух красивейших актрис советского кино Марианны и Анастасии Вертинских.

Грустный Пьеро… Что может быть изысканнее, утончённее! И от записной интеллектуалки и интеллигентки Авдотьи Смирновой я ждала проект примерно такого же уровня… Однако она предпочла заманивать зрителя другими, более прямолинейными приемами.

Одно начало чего стоит! Во весь экран чья-то голая пятая точка, вслед за тем она же в набедренной повязке. И это не единственная «замануха» подобного рода…

Безусловно, вполне начитанная и профессиональная Дуня, подвела под этот кино-эпизод вполне реальный биографический эпизод из жизни Александра Николаевича, начинавшего свою карьеру в столице с натурщика. Так что и претензий-то к сценаристке и режиссерке не предъявишь. Против истины она не погрешила. Но вот с эстетикой и этикой… Не знаю, возможно, я просто зануда и ханжа. Но голая попа как-то не соответствует Грустному Клоуну.

Вряд ли этот сериал можно воспринять как байопик… Здесь много такого, что не находит четкого подтверждения с точки зрения фактологии. Тем не менее, все выдержано в пределах возможного, и отторжения не взывает. Очень неплохо воссоздана эпоха и ее дух. В конце концов автор имеет полное право в своем художественном произведении интерпретировать факты, наполняя их неким внутренним содержанием, исходя из своих предположений. Тем более, что консультантом проекта была дочь героя Анастасия Вертинская.

Но вот есть у меня некие вопросы к сценарию. Зрителю показывают некий заветный шкафчик с морфием. Известно, что, Вертинский в молодые годы, как и многие тогда, был кокаинистом. А тут вдруг оказался санитаром в поезде с этим самым шкафчиком… Но никакого психологического развития эта тема не получила.

И если честно мне совершенно не понравился Филимонов в этой роли. Харизматичен, из него так и бьет энергия, но у меня с Вертинским совершенно не ассоциируется, хотя грассирует он весьма старательно… Но с другой стороны, если родных дочерей такая интерпретация образа папы устроила, то, наверное, я не права.

В общем, чувства от просмотра у меня сложные. Хороший сериал. Но мне не понравился.

Конечно, с одной стороны, детектив – жанр невероятно востребованный публикой, однако и конкуренция на том поле бешенная, поэтому, если создатели не найдут некую фишку, способную привлечь внимание, зацепить, то продвинуть такой проект будет сложно. И вот авторы начинают извращаться, в силу уровня своей фантазии, интеллекта и полученного образования… Отсюда возникают самые неимоверные жанровые миксы.

На этот раз Олегу Кириченко, соединившему в своем лице сценариста, режиссера и даже оператора пришла в голову мысль совместить накинуть на детективную фабулу густой флер мистики. А кроме того зрителей ждут самые трендовые персонажи: тут и женщины, обижаемые подлыми абьюзерами, и жестокие и изобретательные маньяки, и убийства, исполняемые в качестве всяческих жутковатых ритуалов, и, конечно, месть…

Каждый эпизод снабжен леденящей кровь завязкой, есть и подвешенная вверх ногами обнажённая молодая женщина, и пожираемый свиньями труп, а к расследованию в силу сложившихся обстоятельств привлекается главный герой, преподающий в университете историю, а для души и дополнительного заработка создающий весьма востребованные комиксы. Причем он обладает даром предвидения всех этих жутких событий, что и отображает в своем творчестве…

При всех своих достоинствах, нужно отметить, что невооруженным глазом видно, что скроено это шоу по западным лекалам. На мой вкус слишком много крови, да и обнаженки тоже… Кроме этого бешенный темп повествования, прямо как в американских сериалах подобного толка. Думаю, что для нашего более размеренного сознания это не слишком хорошо. Весьма стандартны для западного клише образы главных героев. Строгая и расчетливая следователь и расхлябанный и невероятно сексапильный историк… Эдакий контраст. Понятное дело, что между ними искра пробегает. Исполнитель центрального персонажа Павел Артемьев, ну просто обаяшка – кучерявенький такой с пухлыми губами, бархатным взглядом. В общем, девочкам должен очень нравиться.

Меня, правда, хватило на пару серий. Потом стало скучновато.

Очередная медицинская хроника. Завязка вполне стандартная, - очень талантливый врач, как и все таланты обладающий просто жутким характером, возвращается из крупного мегаполиса в родимую сторонку... на моей памяти сразу вспоминается «Доктор Хаус» или отечественные «Женский доктор» или «Тест на беременность», да много еще чего. Однако, лекало применимо не только к медицине. Примерно такие завязки активно используются и для ментовских детективов. И поэтому для исполнителя главной роли Александра Устюгова ничего незнакомого не будет, поскольку таких героев в полицейской форме он играл много, а теперь просто придется сменить мундир на белый халат хирурга.

И снова зритель увидит, как в больницу поступают пациенты с невероятно сложными диагнозами, все случаи невероятно сложны, и, как водится, в больнице не хватает ни специалистов ни оборудования для таких пациентов. Однако наш Айболит всех непременно вылечит, поскольку его личный метод – для начала взять на себя ответственность. Так что придется быть не только хирургом и нейрохирургом, но и гинекологом, да еще и психологом.

И герой, конечно, сражается не только с болезнями, но и со всей нерадивой командой своих расслабленных коллег, которые туго соображают да еще и опасаются последствий от ретивости своего гениального коллеги. Но герой, конечно, всех победит всех спасет, после чего наживет себе много поклонников и последователей, но и ряд злобных завистников, разумеется.

Но при всей тривиальности завязки и идеи, сериал обладает вполне динамичным сюжетом с резкими поворотами, хотя и не сказать, что непредсказуемыми. Зритель будет переживать за каждого нового сложного пациента, как за собственного родственника, и, конечно, погрузится в не очень счастливую личную ситуацию главного героя, то он братом поссорился, то маму пытается вылечить и не получается… И, конечно, все никак не найдет хорошую женщину. Есть еще и детективная линия, где Устюгов вернется к знакомым штампам следователя – незаконная трансплантация не останется без его внимания.

В общем, интересный жанровый микс от социальной драмы, через семейную мелодраму к вполне закрученному детективу.

Героине 27. И она очень хочет влюбиться, и одним из поводов к данному желанию – отсутствие секса на протяжении цельного года! Достойный повод приступить к активным действиям, и поэтому девушка начинает активно знакомится и в сети, да и просто ходить на свидания вслепую. Отличный ход авторов для того, чтобы показать череду мужских образов, типичных для современного социального пространства. Да и девушку они тоже разделывают под орех со всеми ее достоинствами и недостатками. Но делается это по-доброму, сопровождая вполне мягким юмором довольно хорошего качества.

Поскольку активные поиски все-же закончились полным фиаско, героиня решает сублимировать свой опыт в сценическое творчество и становится стэндапершей, шутящей как раз на тему ее собственных проблем.

Очень востребованный сегодня жанр, если честно, мне не нравится. Это даже не юмор, а реальный душевный стриптиз, когда люди выносят на публику то, что раньше было весьма интимной областью где-то в глубине сознания и сердца. Но сегодня это все вываливается на окружающих без какого-либо стеснения. В давние времена такое выворачивания себя наизнанку было прерогативой исповеди у священника, после кризиса мировых религий, люди прибегали к помощи жилетки близкого друга или профессионального психоаналитика. Но сейчас это стэнап. Все на публику с попыткой обретения известности и аплодисментов. Не сужу. Просто наблюдение.

Данный сериал может вполне претендовать на портрет поколения тридцатилетних, которое совершенно растерялось в условиях обилия выбора, ожиданий от окружающего мира, превышающих любые разумные пределы, не понимания того, что жизнь это не воплощение роликов и стримов из соцсетей через всевозможные фильтры, а череда компромиссов с собой и другими…

Мне сериал понравился. Его главные черты – ирония, емкость изложения и главное – искренность интонации. Впрочем, скроен он давно разработанным клише, тут можно вспомнить и «Бриджит Джонс», и «Секс в большом городе», да много еще чего… Но авторы и не претендуют на оригинальность. Просто качественно делают свой продукт.

Для тех, кто считает себя киноманами и старается быть в русле мировых трендов, то, что картина стала обладателем главной награды Каннского фестиваля (в 2021 году), безусловно является поводом к просмотру.

Это кино о любви. Однако тем, кто воспринимает данное определение в качестве повода просто расслабиться, отдохнуть душой, разбередив в себе весь потенциал сентиментальности, сразу можно идти мимо, поскольку фильм довольно тяжелый, и о зоне комфорта можно забыть. Если попытаться определить жанр данной любовной истории, то его нужно относить не к мелодрамам, а скорее к эротическому хоррору, поскольку во-первых, героиня стриптизерша, со всеми вытекающими, а во-вторых, по причини наличия е нее в голове титановой пластины, она лишена любых положительных реакций на людей, поэтому без проблем убивает всех тех, кто ей просто не понравился. Микс, согласитесь, жесткий. Но и это еще не все. Тут есть и элементы мистики, поскольку по ходу дела наша героиня залетает от автомобиля!

Конечно, перспектива родить «не мышонка, не лягушку, а неведому…»(с) непонятно кого героиню не устраивает, и она начинает свои ужасающие попытки устроить себе выкидыш, по ходу дела кроша народу немеряно. Соответственно за ней гоняется полиция. В своих попытках изменить внешность девушка преображается в юношу, и вдруг в этом парне некий Винсент (начальник местной пожарной части) узнает своего погибшего когда-то сына… И под натиском этой волны любви, сама героиня вдруг перерождается изнутри, и начинает любить и себя, и окружающий мир, и даже эту самую «неведомую…» непонятно кого, она должна произвести на свет.

Фильм невероятно сложный, и главное тут даже не то, что много отвратительных сцен убийств, странно-извращенной эротики и других эпатирующих моментов. Главное в том, что авторы явно создают некую страшную притчу, а используют для этого абсолютно реалистичные способы и формы. Поэтому неподготовленному арт-хаусом зрителю разглядеть эту притчу, практически невозможно. А на поверхности остается полный крови и мерзости бред.

Но главную мысль все же можно узреть. Это посыл людям о том, что своих детей нужно любить не за что-то, а просто так, однозначно и безусловно, не смотря ни на какие их уродство или недостатки.